Каждое учебное пособие всегда адресуется конкретному читателю, имеющему определенный уровень знаний. Эта книга написана для тех любителей фотоискусства, которые достаточно хорошо освоили элементарную технику фотографии.
Если читатели еще не достигли такого уровня знаний и умения, то им придется вернуться к вопросам чисто техническим. Для начинающих фотолюбителей издаются справочники, руководства и практические пособия. Поэтому в данной книге техника создания фотографического снимка не разбирается.
Цель автора - помочь читателю преодолеть расстояние от снимков технически грамотных до фотопроизведений, где тема получает изобразительно законченное, образное решение. Чтобы преодолеть этот рубеж, необходимо глубокое понимание сложных творческих задач, настойчивая учебная работа, систематическая практика.
В книге, предлагаемой читателю, и пойдет разговор об изобразительном решении темы в фотографии. Проблема большая, и автор не претендует на исчерпывающее ее изложение, на создание законченной теории композиции фотоснимка и не ставит перед собой такой задачи. В данном пособии разрабатывается ряд вопросов изобразительного решения снимка, представляющихся автору весьма существенными. Будет правильным сказать, что данная книга может явиться лишь введением в сложную область теории фотоискусства. Имея в виду уровень подготовки читателя, автор стремится познакомить его с теоретическими проблемами фотоискусства через их практическое применение и осмысление. Речь пойдет о средствах и приемах изобразительного решения снимка - о выборе точки съемки, заполнении картинной плоскости, создании акцента на главном объекте изображения и пр. Это как бы вторая ступень освоения мастерства, если первой считать изучение технических средств получения фотоизображения.
Но прямое следование простейшей азбуке искусства фотографии, конечно, еще не гарантирует создания художественных произведений. Впереди у фотолюбителя - третий этап творчества. Приходит такой момент, когда изучены известные законы композиции и творческие приемы построения фотоизображения, они становятся чем-то само собой разумеющимся. Начинается истинно художественное творчество, поиск того, что порой стоит как бы выше изученных приемов; скажем больше, здесь только и возможно открытие нового, подчас противоречащего тому, чему так долго и упорно учился. Наряду с фотографиями, построенными по классическим законам равновесия, могут появиться композиции неуравновешенные, способные выразить динамику происходящего движения. Одна тема повлечет за собой глубинное, перспективное решение кадра, другая плоскостное построение, используемое для локализации материала и исключения элементов фона.
Грамота, изученная на второй ступени, освободит мысль фотографа для подлинного творчества. Ведь чтобы профессионально владеть изобразительным мастерством, необходимо хорошо знать законы композиции как для того, чтобы следовать им, так и для того, чтобы отступать от них в целях достижения иных впечатлений и своеобразных действенных эффектов, раскрывающих содержание с особой полнотой, убедительностью и художественностью.
Успех же дела, в конечном счете, будет решать умение видеть и правильно понимать увиденное, тонкость наблюдений и правильность суждений, умение в простых и ясных изобразительных формах выразить мысль, идейно-художественное содержание снимка.
Автору хотелось найти наиболее действенную форму изложения материала, привлечь читателя к активному изучению предмета. Фотолюбителю мало знать, он должен уметь сделать хороший снимок. Превратить же знания в умение можно только с помощью упорной самостоятельной работы, систематической практики.
Поэтому читатель получит от данного пособия наибольшую пользу, если параллельно с каждой беседой будет вести соответствующие съемочные работы. Многие разделы книги опираются на серии специально снятых кадров. Такие съемки несложны, и фотолюбителю, поставившему перед собой цель овладеть изобразительным мастерством, полезно проделать подобную же практическую работу. Например, в процессе освоения материала второй беседы выйти на съемку, поискать конкретный сюжет для будущего снимка, попытаться выразительно скомпоновать изображение в рамке кадра, раскрыть смысл с помощью действенного композиционного приема, удачно выбранной точки съемки, выразительного освещения и пр.
Читатель должен правильно отнестись к разработанным принципам композиционного, светового, тонального решения фотоизображения. Они не являются рецептами, гарантирующими получение хороших снимков. Пусть фотолюбитель отнесется к изложенным принципам как к гибким приемам построения изображения, требующим своего осмысления и весьма разнообразного использования в зависимости от содержания снимка, конкретного материала и творческих замыслов.
В начале учебной работы читатель, по-видимому, будет довольно точно следовать иконам и правилам композиционного решения фотоизображения. Скорее всего, снимки при этом будут получаться несколько суховатыми, академичными, стереотипными, а использованные приемы станут слишком очевидными. Это - неизбежный этап. В дальнейшем появится свобода владения изобразительными средствами, прием растворится в общем образном строе картины, а снимки станут более живыми, оригинальными и неповторимыми по решениям.
Если по прочтении этой книги фотолюбитель станет снимать лучше, начнет получать снимки более интересные по содержанию и выразительные по решению, если он преодолеет трудности второй ступени мастерства, автор будет считать свою задачу выполненной.
Гуидо Аржентини (GUIDO ARGENTINI) родился во Флоренции (Италия), 18 февраля 1966. Он обучался медицине три года в университете Флоренции. В 23 года он решил вернуться к своей страсти v фотографии.
Начиная с 1990 года он живет в США, между Майами и Лос-Анджелесом. Его работы опубликованы в ведущих изданиях мира, типа «MarieClaire», «Men'sHealth», «Panorama», «Playboy», «Vogue», «Max», «Maxim» и других.
Его книжный дебют "SILVEREYE", представляет серию фотографий, которые являются частью абсолютно новых поисков, которые основаны на великой любви к скульптуре и танцу. Книга издана в 2003 году.
Вторая книга издана в 2004 году - «Private Rooms», где публикуются откровенные снимки. В своем втором альбоме он воспевает эротику как неотъемлемую составляющую каждого из искусств.
Автор: Майк Кроли. Полезные советы по технике фотографии обнаженной натуры, съемка при естественном освещении и в студии, схемы освещения для «низкого» и «высокого ключа», мягкий и жесткий свет, контурное освещение и многое другое.
Электронная книга известного московского фотографа Александра Ефремова, члена Гильдии рекламных фотографов и Союза фотохудожников России, посвящена тому, как "выжать" максимум необходимой информации из нескольких мегабайтов фотоснимка, а именно съемке на цифровую камеру в формате RAW и интерпретации файлов в этом формате.
Перед вами книга, посвященная одной из наиболее увлекательных тем — работе с цифровым фотоаппаратом. Материал книги разделен на 50 приемов, посвященных выполнению основных задач, с которыми приходится сталкиваться фотографу, независимо от того, является он новичком или профессионалом со стажем. Вы узнаете, как подобрать освещение, определить параметры фотоаппарата, выбрать дополнительные принадлежности. В книге подробно рассмотрены такие темы, как устройство цифрового фотоаппарата, использование его дополнительных функций, выбор штативов, вспышек, объектив и т. д. Изучив материал книги, вы научитесь фотографировать людей и животных, пейзажи и предметы. Вы будете подходить ко всему процессу съемки творчески, начнете обоснованно принимать решение о том, в каких именно случаях целесообразно отдать предпочтение зеркальному цифровому фотоаппарату перед компактным. Читателю будет намного проще оценить эффективность применения того или иного приема, изучив цветную вклейку на 32 страницы. Кроме того, все изображения, используемые в книге, а также необходимое программное обеспечение, содержатся на прилагаемом компактдиске. Книга рассчитана на читателей с различным уровнем подготовки.
Из всех возможных применений фотоаппарата портретная съемка - фотография лица и фигуры, - несомненно, является самым распространенным и захватывающим. Для каждого, кто берет в руки камеру, фотографирует людей,
передача сходства на фотоснимке - не самое сложное. Гораздо труднее уловить главное в личности портретируемого, проникнуть в его внутренний мир...
Эта книга - уже третье издание бестселлера, посвященного Adobe Photoshop. От большинства подобных изданий ее отличает "практическая" направленность, ведь основную часть книги составляют примеры (более 100!), демонстрирующие возможности популярного графического пакета. Нельзя забывать, что даже такая совершенная программа, как Photoshop, - всего лишь средство для достижения цели. Чтобы с ее помощью добиться нужного результата, мало знать интерфейс и уметь пользоваться инструментами, необходимы практические навыки. Именно поэтому основное внимание сосредоточено на решении реальных задач, с которыми ежедневно сталкиваются дизайнеры, полиграфисты, веб-мастера.
Портрет Монте прост, изящен, не отвлекает внимания от человека и обычно изображает его лучше, чем он выглядит на самом деле. Он передает все черты и качества человека, но в то же время содержит и мое представление о нем.
Портрет Монте, по моему собственному определению, это портрет, показывающий человека естественным образом. Более часто, однако, он изображает людей такими, какими мне хотелось бы их видеть. Я могу сфотографировать действительность, если этого хотят мои клиенты, или могу идеализировать их, если чувствую это необходимым и возможным.
Так или иначе, это просто констатация факта. Я хочу, чтобы Вы не только видели Портрет Монте, но и «ЧУВСТВОВАЛИ» его. Если Вы чувствуете эмоциональную связь с моими клиентами, когда видите их портреты, я убеждаюсь, что моя работа была удачной.
Загадка каньона и другие приключения в самом мощном цветовом пространстве. Книга, написанная самым авторитетным экспертом по Photoshop, открывает перед широким кругом читателей малоизвестный мир LAB. Это цветовое пространство, работа в котором ранее считалась доступной только самым квалифицированным специалистам, дает существенные преимущества при серьезной ретуши, повышении яркости цветов, создании масок и изменении цвета объектов. Революционные методики, предлагаемые автором, кардинально меняют подход к коррекции, позволяют значительно ускорить обработку больших объемов изображений, дают возможность спасения безнадежных фотографий и способны заметно улучшить даже профессиональные студийные снимки. Книга адресована фотографам, дизайнерам, специалистам по допечатной подготовке, а также всем тем, кто хочет повысить качество своих изображений.
Давно ожидаемая книга! Читайте, наслаждайтесь.
Я люблю цифровую фотографию
В этой книге вы познакомитесь с основными концепциями цифровых изображений, устройством и работой цифровых фотокамер, сканеров и принтеров, приемами и способами коррекции и обработки фотографических изображений с помощью программ редактирования графики, печатью фотографий, созданием цифровых фотоальбомов, слайд-шоу,
панорам, трехмерных объектов, календарей и монтажей, размещением фотогалерей в Интернете и другими вопросами, касающимися создания, редактирования и использования цифровых фотографий.
Книга, которую вы держите в руках, позволит вам не только быстро освоить особенности работы с оборудованием и программным обеспечением, но и изучить технологию создания и редактирования цифровых изображений. Вы получите советы профессионалов по широкому кругу вопросов. Кроме того, данная книга может служить путеводителем-справочником по работе с цифровыми изображениями и оборудованием и позволит вам, если вы только планируете приобретение камеры, правильно сориентироваться и получить представление об особенностях и отличиях разных устройств и, в конечном счете, выбрать именно то оборудование, которое нужно вам для решения ваших задач.
Азбука эротической фотографии или Ироническое пособие
для начинающих фотографов и моделей
Автор: К.Гражуолис Формат: chm Размер: 0.976 mb Язык: русский
Эти записки написаны для людей со здоровой психикой. Для тех, кто снимая обнаженную женщину, хочет просто получать удовольствие от процесса, а не дергаться по поводу того, есть ли пленка в фотоаппарате.
Не ко всему здесь сказанному нужно относиться всерьез, и не всем советам стоит следовать буквально. В конце концов, это не инструкция-методичка, а всего лишь несколько отрезвляющих советов.
Скачать
Зонная система пpи экспониpовании. Владимиp Анцев.
Многие, даже опытные фотогpафы, пользyющиеся в своей pаботе экспонометpами, иногда обнаpyживают, что основные детали снятого сюжета печатаются легко и пpосто, а дальние планы тpебyют доpаботки, так как пеpеданы на негативе с большой пеpедеpжкой или недодеpжкой. Бывает и наобоpот: плотность наиболее
важной части изобpажения настолько мала, что испpавить такой негатив пpи фотопечати не yдается. Казалось, всё было выполнено пpавильно, а замысел фотогpафа не воплощён. Очевидно, что вопpосы экспонометpии тpебyют опpеделенного понимания фотогpафом хаpактеpистик светочyвствительного
матеpиала, экспозиционных и светотехнических величин, котоpыми емy пpиходится опеpиpовать. Метод зонной системы Ансела Адамса* заключается в pаспpеделении яpкостей снимаемого объекта по зонам в пpеделах фотогpафической шиpоты плёнки.
* Ансел Адамс -- амеpиканский фотогpаф-пейзажист, известен как создатель зонной системы пpи
экспониpовании.
Аналогичными методами пользyются киноопеpатоpы. Hа съёмочной площадке тщательно пpоизводятся
экспонометpические замеpы освещённости или яpкости основного объекта съёмки и дальних планов.
Добиваясь оптимально возможного соотношения яpкостей сцены, опеpатоp тем самым полyчает пpавильное
pаспpеделение плотностей почеpнений на кинонегативе.
В отличие от фотогpафии окончательным pезyльтатом pаботы опеpатоpа является кинонегатив*,
плотность отдельных yчастков котоpого yже нельзя изменить после съёмки. С дpyгой стоpоны, фотогpафы
не всегда имеют возможность оценить яpкость тех или иных деталей снимаемого объекта. Пpи
фотогpафиpовании пейзажа, животных, yдалённых аpхитектypных деталей экспонометpические замеpы
яpкостей (или общей освещённости) с точки съёмки часто пpиводят к ошибке.
* Следyет отметить, что оптические плотности киноизобpажения находятся в пpеделах от 0,2 (тени) до 1,4-
1,5 (яpкие светА).Оптическая плотность лица - в пpеделах 0,8-1.
Можно ли yтвеpждать, напpимеp, что яpкость бpонзового баpельефа на фpонтоне светлого здания
совпадает с показаниями экспонометpа? Для того чтобы опpеделить яpкость баpельефа, понадобится
экспонометp с небольшим yглом зpения. В своей pаботе Адамс пpименяет метод "точечных" измеpений, то
есть измеpений отдельных yчастков снимаемого объекта, использyя экспонометpы с yглом зpения 1њ и даже
0,5њ. Большое значение он пpидает калибpовке экспонометpов и свеpке с эталонным лабоpатоpным
фотометpом. Работая с "интегpальным" экспонометpом, как с "точечным", желательно подходить ближе к
объектy, чтобы измеpить яpкость отдельных yчастков или, пpи большой площади сюжета с постоянной
освещённостью, пpоизводить замеpы отдельных его объектов.
"Экспеpименты, методы пpоб и ошибок и пpостая yдача, - пишет Ансел Адамс, - дали нам хоpошие
пpактические знания по фотогpафии, но я всегда считал, что твоpческий фотогpаф должен pаботать где-то,
где сходятся сенситометpия и pабота наобyм".
Однако вся зонная система была pазpаботана на точных сенситометpических pасчётах, многочисленных
пpобах, экспеpиментах и тщательном анализе полyченных pезyльтатов.
Программа корректировки расфокусированного изображения.
Focus Magic - программа для корректировки расфокусированного или смазанного движением объекта в фотографии. Существует и как автономное приложение для Windows и как плагин для Phototshop-совместимых приложений, включая Photoshop Elements, Paint Shop Pro, PhotoImpact, ACD FotoCanvas и Corel PhotoPaint.
Focus Magic полезно иметь в арсенале не только начинающим фотографам. Улучшать качество нерезких снимков приходится в совершенно непредвиденных ситуациях, не говоря уже и о домашнем аналоговом фотоархиве, который содержит столь милые глазу но размытые изображения.
При помощи нестандартных программных средств Focus Magic восстанавливает наибольшее количество графической информации исходного кадра. Резкость изображения повышается без появления ореолов и зернистости, свойственных, например, стандартным фильтрам (Unsharp Mask) в Photoshop.
Понравится многим и то, что программу можно использовать и в качестве плагина, совместимого с Photoshop, и как самостоятельную утилиту. Добавим, что многим придется по вкусу фильтр, который позволяет убрать с изображения растр при сканировании фото из печатных изданий.
Новая версия Focus Magic содержит специализированный алгоритм, позволяющий качественно корректировать проблемные изображения и, для сравнения,работает в четыре раза быстрее, чем вторая версия продукта.
Внимание! Если Вы не нашли здесь книги, которые Вам нужны - 
Трюки и эффекты Photoshop CS2